NORMAS

PLANTA

Segundo proyecto:

edificio con doble funccion

(social-artistico-compartir y de vivienda)

Primero proyecto:

casa-laboratorio

El coraje del legal-ilegal

Las normas que más se ocupan de mi proyecto no hablan de fachadas, de cimientos o de materiales. Las normas que hablan de edificios y arquitectura no son solo esto, en verdad son muy similar a las oportunidades que tiene un proyecto para cambiar y crecer.

En mi caso, las normas que he eligido son necesarias para crear una relación entre publico y privado, donde el hombre no es solo cliente o quien ofrece pero tambien el medio de el proyecto. La arquitectura es real solo si está compartida y si su objecto y subjecto es el hombre.

El Ayuntamiento, considerado como conjunto de personas, tiene el “poder”, la posibilidad de ofrecer  “usos de interés social, de acuerdo con lo que dispongan los instrumentos de ordenación urbanística, sólo cuando así lo prevea la legislación en la materia especificando los fines admisibles, que serán urbanísticos, de protección o mejora de espacios naturales o de los bienes inmuebles del patrimonio cultural, o de carácter socio-económico para atender las necesidades que requiera el carácter integrado de operaciones de regeneración urbana”( artículo 39 del texto refundido 2/2008, de la Ley del Suelo Estatal). Así los beneficios que se traen de la contrucción de esto edificio no son utiles solo para Maria Langarita, sino también para la ciudad, para la Comunidad Valenciana y su cultura. En esto sentido la protección publica es uno intercambio de derechos y obligos que permiten una crecita por toda la sociedad.

En el articulo 259, apartado 3, de la LUV, estan definidos los objectivos que se deben realizar en el edificio al fin de obtener el titulo de vivienda protegida, y en esto ambito la casa que voy a proyectar partenece al grupo de “obras de urbanización de marcado carácter social y no incluidas en unidades de ejecución”, donde el fuerta valor social y orientado a la “salud mental y del espiritu” de la ciudad prevalece sobre todas las otras motivaciones.

El concepto de legal contre ilegal se desarolla en un nuevo sentido si se trata de trabajar junto con el Ayuntamiento: las posibilidades son más, y es más facil preguntar “descuentos”. Pero en el mismo tiempo cualquier error de la burocratico (voluntario o no) será descubierto al instante y con muchos problemas consecuentes.

Esto me recuerda lo que decía Albert Einstein

 "Con toda acción ocurre siempre una reacción igual y contraria: 

o sea, las acciones mutuas de dos cuerpos siempre son iguales y dirigidas en sentido opuesto."

Y esto pasa también en el ambito legal, es decir que a cada privilegio corresponde un obligo de igual medida, y por esto no es una escapatoria de el problema judicial sino una prueba de coraje.

Debate

La soledad es la oportunidad que tiene cada persona de encontrar su mismo, de hablar con su animo y producir la arte de las emociones. Esto es lo que propone el fotógrafo Robert Götzfried con su fotos: una soledad que sola puede exprimir la pureza de la verdadera arquitectura. El es un famoso fotografo aleman que expresa su idea de relacion entre soledad-sociedad gracias a la exaltaciàon de las lineas y formas de la arquitectura que, segun el, desaparecen en espacios publicos en fruente del bullicio de la masa. hablando sobre su trabajo, dice: "la majoria de sitios que fotografío están pensados para una gran cantidad de personas: estaciones, estadios, piscinas... la gente no aprecia la arquitectura y en mis fotos ves estos sitios como nunca los habías visto antes".

Muchos artistas tienen la misma idea de que, para haber la inspiracion para crear arte, la cosa mas importante sea la introspección pura que solo se puede encontrar en la soledad y tambien piensan que la verdadera belleza está donde no hay el caos de la gente que pasa, que habla y que conta.

Esta es la vision del mundo, de la arte, de la creacion de obras de arte que está contraria a lo que quiero exprimir con mi proyecto.

El arquitecto finlandés Juhani Pallasmaa critica los arquitectos de hoy que hacen una arquitectura nihilista y narcisista, que no mira alla sociedad y la ciudad donde se debe construir realmente el edificio. No hay la conexion con el contexto. No hay la conexion con la gente. En una entravista del 12 de agosto de 2006 a la pregunta “¿No le pide demasiado a la arquitectura? Dice que es una extensión de la naturaleza, una explicación del mundo e, incluso, que la medida de la calidad de una ciudad la da el que uno se pueda imaginar enamorándose en ella...”, el contesta “Creo que es pedirle lo que puede dar. Para mí ése es el criterio. Uno se puede enamorar en Praga, apetece hacerlo, casi al margen de la persona, es una ciudad para ser compartida. Hay muy pocas ciudades contemporáneas que te lleven a eso.”

El concepto de ciudad-sociedad-cultura está desallorado tambien en el articulo “Las artes en la trama de la cultura. Fundamentos para renovar la educación artística” escrito de Imanol Aguirre Arriaga: es un texto que trata de la arte en relación a su ensegnamento en contexto historico, cultural y local especifico.

“Además, la permeabilidad entre el arte y otros sistemas simbólicos es polidireccional y esto convierte al arte en generador de nuevos horizontes estéticos en el seno de la propia cultura. Efectivamente, el uso de recursos simbólicos tomados del contexto cultural para la creación artística es un hecho de suma trascendencia desde la perspectiva que estamos dibujando. Del mismo modo que las obras de arte se hacen significativas al amparo del contexto, también son capaces de modificarlo, alterando el corpus simbólico del que se nutren.”

En esto sentido cambia la vision de las artes, de sus conocimiento y de su creacion: “Entender la sensibilidad estética de esta manera supone rescatarla del ámbito de lo emotivo, en el que ha sido ubicada históricamente, y considerarla como una forma especial de conciencia del mundo, propia de un contexto cultural determinado; lo que M. Baxandall (1972) ha denominado el "estilo cognoscitivo".  según Baxandall el estilo cognoscitivo está formado por tres factores que, en gran medida son de índole cultural: el reconocimiento de la convención representativa,  las habilidades perceptivas,  la experiencia.”

Desallorando estas ideas se llega a la solucion que el concepto de soledad como expression de la verdad, de la verdadera arte, de la real arquitectura no tiene sentido porque la arte está hecha para ser compartida y para expressar una sociedad, una cultura y un cambio historico de pensamiento social.

Un exemplo de esto modo de piensar lo he encontrado en el Graffiti Italian Museum (GRIM), que el verano pasado ha organizado una exposicion de street art “made in Italy” en una antigua villa: aquí se puede encontrar el contrasto entre antiguo-contemporaneo, clasico-underground. Y aquí se puede partecipar a eventos diferentes: como un concierto de musica clasica o debates sobre la ecología. La real belleza de esto lugar es que con esto contraste se expresa una ciudad, una region, un pais que ha cambiado mucho pero que permanece igual a así mismo (en algunos sentidos).

Los materiales como pizarra de la interaccion

Lo que quiero exprimir con el utilizo de hormigon y vidrio es el sentimiento de momentaneo que hay en una ciudad como Alicante, donde todo cambia de un dia al otro. En Italia hay una grande tradicion historica que haze que es casi imposible destruir un edificio que tenga emportancia por la ciudad o no y por esto cuando he llegado en Alicante todo me parecia raro: espacios vacios en la unidad del edificado,una  plazas con un minimo de valor artistico destruida, una calle donde “magicamente” apparecen setas enormes.

Es claro que el material de realizacion de una casa es importante, que debe resistir al tiempo, que debe permitir acciones esenciales para vivir en esa. Pero lo que ofro a Maria Langarita es una tela blanca donde escribir, pintar y proyectar Alicante y su gente.

Lo que buscaba en el hormigor era un material fuerte para resistir al peso y a los esfuerzos que se aplican a la estructura, pero tambien un material para resistir al desgaste que quiero applicar sobre su superficie: un mensil cambio di pinturas, de applicacciones y estrucuras. Y por esto he contactado una empresa a nivel internacional de hormigones, cementos, áridos y morteros que es la CEMEX.

El problema de no conocer bien un idioma es que no se sabe si lo que se dice es una tonteria o no. Y por esto he contactado esta empresa tramite correo. Uno de sus empleados,  Esteban Vaquerizo Vega, me contestó despues dos dias preguntandome mas informacciones sobre mi proyecto. Estoy feliz porque fue muy disponible para ayudarme y me aconsejar uno de los hormigones a alta resistencia.

Por el otro material, el vidrio, he escrito un correo a la Cristalerias Valencianas, empresa de Valencia muy famosa. Todavia no he recibido ninguna respuesta. No pasa nada. He investigado gracias a internet y diferentes paginas de empresas de vidrio y he trabajado sola. As¡ he podido escribir otro correo a otra empresa y haciendo preguntas mas especificas sobre el vidrio que pienso sea el mejor para mi proyecto. Vamos a ver si me contestan.

Con la excusa de esto trabajo he podido aprender cuantas posibilidades hay en el uso de esto material as¡ “aburrido” y tradicional, y tambien he visto como solo un pequeño cambio de las quantidades de elementos corresponda a cambiamentos no solo de comportamiento del material sino esteticos, sensoriales (visivos, tactil y de respuesta a los sonidos). Y tambien he entendido que a veces es necesario hacer compromises entre el realizable y lo que yo quiero. Es como poner pesos sobre la balanza: siempre se debe poner un peso mas, probar a ver que se puede quitar sin romper el sentido del trabajo, poner otras opciones que antes no habia pensado. Y al fin ver. Y probar otra vez, y una vez mas.

He aprendido que la misma tecnica de la “balanza” la puedo utilizar en la relacion con mi entorno profesional: proponer algo, ver la respuesta de la “balanza” (las personas con quien estoy hablando), y cambiar ideas sin perder mi objectivo.

SOLO EL SONIDO PERMANECE

de Forugh Farrokhzad

...

Sonido, sonido, sólo sonido,

El sonido de los deseos limpios

Del agua fluyendo,

El sonido de la luz caída de una estrella

Sobre la vulva de la tierra

El sonido del vínculo del esperma del significado

con la expansión de la mente compartida en el amor.

Sonido, sonido, sonido,

sólo el sonido permanece.

...

Todo cambia. Permanece solo el sonido, solo el hombre y como ha vivido, lo que ha hecho en su vida, solo los dibujos que ha dejado sobre paredes que ahora estan pintadas de otras imagenes, que ha dejado algo en el recuerdo, en la crecita, en el corazon de otra persona. Como una pizarra blanca donde se puede todavia ver el recuerdo de una emosion.

MATERIALES

Lo que yo busco es un material resistente que puede sostener un edificio de 8 plantas con dimenciones diferentes. Esto material debe trabajar junto al vitrio, material que tiene grande importancia en esto proyecto.  El material que he elegido es el hormigón que permite todo esto.

Para decidir qual son el hormigón y el vidrio mejores para realizar mis ideas he contactado dos empresas que los producen, empresas que tienen una sede cerca de Alicante. Mi proyecto tiene un valor en relación al lugar de su contexto (Alicante) y por esto todo lo que busco quiero encontrarlo cerca de aquí, para crear una relación de “intimidad”, sentido social y funcionalidad practica.

HORMIGÓN

Símbolo de resistencia y fuerza, es uno de los materiales mas utilizados para la construcción de viviendas, yo quiero utilizarlo para crear cohesión con el edificado que cerca el lugar donde quiero realizar mi proyecto. Si del punto de vista visual final las casas cerca seran muy diferentes de la que estoy proyectando, el sistemas estructural será (más o menos) igual.

La empresa que he eligido (CEMEX) ofrece diferentes tipologías de hormigón (estructural, cimentación, soleras, pavimentación,...) y con la ayuda de un empleado de esta empresa he eligido el hormigón a alta resistencia (que está utilizado en rascacielos también). Esta tipologogía de hormigón permite de ruducir las dimenciones de la estructura y entoncez de aumentar el espacio útil interior. Las primeras plantas tienen espacios que son “abiertos” (efectos de los agentes atmosfericos), donde cada mez se pintan imagen diferentes sobre sus paredes, y por esto pueden estropear con mucha facilidad.

VIDRIO

El vidrio tiene muchos significados y usos en la arquitectura contemporanea: sus caracteristicas fisicas son la expreccion de simbolos comunes a todo el mundo, como por exemplo la transparencia puede ser interpretado como libertad visual y espacial. Sobre esto he trabajado para mi proyecto. Quiero construir 3 espacios de uso publico donde no se puede percibir el límite entre la calle (la ciudad) y el edificio, porque mi casa debe ser la casa de la ciudad, una casa para Maria Langarita y también para Alicante. El vidrio me permite de crear cuartos con 3 lados y la cubierta que permiten de ver las calles arededor de la casa.

En las primeras plantas esto vidrio debe dejar ver del iterior al exterior y viceversa, las ultimas plantas son en lugar donde hay la verdadera vivienda y por esto deben permitir una igual vision del “mundo” pero con un sentido diferente. Pienso que para dar a Maria Langarita la posibilidad de encontrar inspiraccion para su trabajo es una buena idea utilizar un vidrio que permite de ver al exterior y ser vistos (solo el algunos lugares del piso) para tener una relación, una condivision con la ciudad y su ciutadenos.

He contactado una empresa de Valencia para obtener informacciones sobre el vidrio para las construcciones y en particular para la casa que estoy proyectando. Se trata de la Cristalerias Valencianas que ha trabajado para diferentes obras de arquitectura importantes.

Los vidrios que he elegido son los vidrios a doble acristalamiento, que están formados por dos cristales separados por una cámara de aire inerte. Esto vidrio tieneoptimas qualidades de aislamiento térmico,

acústico y solar. Y sobretodo una transparencia que permite una vision clara del paisaje. 

Rodney Smith. Through the window
expresion de la interacion que hay entre el hombre y la casa(coexistir y compartir)

SICIEDAD

La casa que proyecto no tiene sentido sin la gente que la vive. Mi decision de utilizar materiales “tradicionales” y sencillos es una opción que se explica con la imagen de la tela blanca que cada pintor utiliza para exprimir su arte. Las paredes de esto edificio nunca estaran blancas `porque cada mes artistas famosos y los ciutadenos pueden pintar, pegar algo o simplemente escribir sobre las paredes.

La arte es de la gente.

La arte exprime la gente y la gente exprime la arte.

La arte y la gente son la ciudad que viven.

Artesania. Una vuelta cerca de la playa

Muchas vecez, andando por un paseo maritimo, he parado para mirar el paisaje. El mar, el sol, la costa y la playa. Todo está junto en una sola grande imagen con colores fuertes y lineas dulces.
Que bonito!! Pero que se puede entender de todo esto?
Caminando más cerca de la costa empezo a ver nuevos detalles: la arena, la gente que camina, que corre, que come un helado, los coches que pasan por las carreteras.
Camino más.
Y al fin, entro en el paisaje que miraba: me siento en un bar y bebo una copa mirando el panorama que está afuera, los paseos que he recorrido. Y encuentro la serenidad y la satistacción que buscava.

Esta es mi tecnica de proyectar: empezo mirando la totalidad de la situaccion y me acerco siempre más, para definir las lineas de las ideas y del dibujo de mi proyecto.

El primero paso es definir el contexto donde dibujo, definir la area que esta libre, las medidas y los limites dentro de cuyos debo "contruir" mis ideas. Es como ver una totalidad y la liberdad que esta libertad puede darme. Es una nebla de cosas diferentes y caoticas. Y aquí, en el medio de esto caos, se crea un espacio vacío con todas las potencialidades que necesito.
Despúes, en un espacio en 3 dimenciones, mi mente desarolla espacios mas pequeños que reflejan las funciones que quiero poner en "mi casa". Es un trabajo conceptual y teorico de donde sale la primera version de casa, como nubes de color y utilizacion.
Todo esto se transforma en 2 dimenciones en plantas y secciones, en dibujos más tecnicos y con medidas definidas. Y así sale el proyecto, nace la idea en forma de representación visual.

La majoria de esta evolución está hecha en mano libre, sólo al fin, cuando mis ideas estan más claras, empezo a dibujar con el ordenador. Cada cambio del proyecto en AutoCAD lo represento tambien con fotomontajes para var efectivamente como va a salir el proyecto total.
 
Es un recorrido que seguramente puede dar problemas pero solo cajendo en estos problemas se puede realizar algo de bueno y útil (y tambien que me gusta).

Despues haber definido el espacio total, empezo a darle "vida".

Analisis mas especifica del espacio con el utilizo de plantas y secciones visuales.

Reelaboracion de la idea inicial.

Despues de todo esto empezo con el diseño tecnico 

utilizando autoCAD, Photoshop y los otros programas del ordenador.